
德吉正在制作堆绣作品。(由受访者德吉提供)

阿旺曲培(右一)及学徒与记者(左一)在工作间畅谈堆绣唐卡的创作故事。记者 郑璐 摄
春日的宗角禄康公园,一处小摊前格外热闹。摊位上整齐摆满了各类精美饰品——胸针、手链、冰箱贴……人们驻足把玩,爱不释手。通过与摊主德吉交谈得知,这些精巧物件,都是用非遗技艺——堆绣制作而成的。
堆绣是拥有600多年历史的藏民族特有造型艺术,将民间手工与绘画技法融为一体。“最直观的例子,就是每年雪顿节展出的巨幅唐卡,就是用堆绣工艺制作的。”德吉说。
堆绣最常出现在庄重华丽的唐卡上。但近年来,它以各种文创形式进入更多人的视野。前几年,一组米老鼠系列挂画更是让堆绣技艺“出圈”。德吉说,以这种形式呈现的堆绣,相比曾经厚重庄严的唐卡,获得了更多曝光,不同年龄、不同民族的人们开始走近这项技艺。
僻静院落里的守艺家园
为深入了解堆绣,记者循着“拉萨策门林民族手工传承中心”的指示牌,来到夺底村一处僻静的拐角院落。这里,是德吉的工作室,也是技师们的家园。
走进院内,阴面房间陈列着一幅幅传统堆绣唐卡,庄严而华丽;另一间屋内,则展示着挂画、饰品、服装等更具现代气息的年轻化作品。对面的半地下室,是技师们的工作间。午后的高原暖阳洒进来,学徒和技师们安静地坐在卡垫上,专注于手中的堆绣作品。楼上几间,便是他们的起居室。这里远离市区喧嚣,安静中带着一丝素朴。当被问及生活采购是否不便时,德吉淡然回应:“并没有。”除了必要的日常补给,他们几乎足不出户,全身心钻研技艺。在她看来,想要学好技术,需要这样安静的环境,更需要内心的平静。
接待我们的德吉,是一位“00后”的非遗代表性传承人。当被问及堆绣的核心技艺、制作流程等问题时,她从容作答,将丝绸剪贴、浮雕堆叠等要领讲述得条理清晰。但当问起她的“入门时间”时,她却想了许久,答不上来。对她而言,堆绣早已融入生命记忆——从有意识起,它便存在于生活的方方面面。正是这种长年的耳濡目染,让堆绣成为她的本能。因此,当正式学习堆绣技艺时,她可谓轻车熟路,技艺精进神速。
针线里的两代光阴
这份传承的基因,来自她的父亲——罗布。罗布是国家级非遗项目拉萨堆绣自治区级传承人,也是德吉的老师。德吉告诉记者,大学时期她就开始正式接触家中堆绣工作室的各种工作,对堆绣的了解与热爱愈发深刻。大约在大二时,她便下定决心:毕业后要全身心投入堆绣事业。
2006年,罗布创立了“拉萨策门林民族手工传承中心”。在近40年的堆绣唐卡保护与传承生涯中,他获得过无数国家级荣誉,先后培养了40余名堆绣技师。学徒中多为残障人士、孤儿……传承中心不仅免费传授技艺,还为他们提供食宿。
目前,传承中心仍在持续接收学员,不设任何门槛或标准,只需要带上坚持和耐心。学成之后,可以继续在中心工作,也可以自立门户。如今,已有好几名技师学成并成立了自己的堆绣工作室,事业蒸蒸日上。正在堆绣技术班学习的阿旺曲培,刚满20岁,是年纪最小的学员。他从14岁起就在这里习艺,历经磨砺,现在已经可以独立制作堆绣唐卡。
让堆绣走向更远的远方
在守护和传承堆绣技艺的同时,德吉也将其延伸到全新的领域。赴苏州、北京等地进修的经历,让她开阔了眼界。她尝试将堆绣做成文创产品和体验课程——胸针、手链、冰箱贴……让这门古老技艺以更轻盈的方式走向大众。
对于女儿的创新,罗布不仅非常认可,还全力支持。“这些创新的小产物,将堆绣带到了更远的地方。”他看到越来越多的人喜爱这些作品,体验课也深受欢迎,平日里也会主动参与到新项目中,将自己的经验和技巧倾囊相授。
如今,他们与企业、机关合作开办体验日活动,让参与者在短时间内亲手制作堆绣作品,在收获一份特别纪念品的同时,也走近了这项非遗技艺。德吉说,接下来她最想做的,是将堆绣技艺带到服装设计上,对堆绣的形式和内容进行更丰富的创作,让越来越多的人知道这门技艺。
在罗布、德吉等人的不懈努力下,拥有600多年历史的拉萨堆绣唐卡,于2021年被列入国家级非物质文化遗产代表性项目名录。越来越多的人开始了解、学习这项技艺。
从宗角禄康公园里的一枚小小胸针,到僻静院落里的庄严唐卡;从小摊前的一次驻足,到传承中心里的数年坚守——堆绣,正在一代代传承人的手中,走向更远的远方。而德吉,这位“00后”女孩,正站在父亲肩上,用自己的方式,让这门古老非遗技艺在新时代绽放出新的光彩。
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