泥火千年·洛隆非遗 | 康沙陶器，茶马古道上的泥土记忆

　　陶器，是泥土与火焰的交响，是中华文明最古老的记忆之一。千百年来，这抔黄土在各地匠人的手中，揉捏出千姿百态的器物，也熔铸了各民族交融共生的文化血脉。在西藏自治区昌都市洛隆县康沙镇，这份厚重的历史与非遗技艺的鲜活正交织共鸣，续写着泥土与火焰的千年对话。 

　　康沙镇曾是旧时洛隆宗（县级行政建制）的驻地，在这片承载着岁月沧桑的土地上，2024年6月，康沙陶器烧制技艺荣列西藏自治区级非物质文化遗产代表性项目名录。这不仅是高原匠人指尖流转的智慧结晶，更是茶马古道上民族文化交融的深情见证。一抔高原黏土，承载大地的呼吸；一窑烟火淬炼，凝结岁月的温度。烧制出的，既是高原百姓案头灶间相伴的生活器物，更是各民族长久交往交流交融，于苍茫雪域高原上镌刻下的鲜活文化印记。 

西藏洛隆县康沙镇

　　茶马古道上的悠悠驼铃，穿透岁月的云烟，打通了内地与藏东文化交流的通道。成熟的中原制陶技艺沿商道深入康巴大地，与当地世代沿用的高原制陶传统相遇共生，经数百年改良，最终形成独树一帜的康沙制陶体系。它既保留了藏族传统陶器适配高原生活的实用特质，又融入了内地陶瓷线条流畅、造型规整的美学追求。天然矿物颜料研磨出的红、黄、蓝、绿，在陶坯上碰撞出强烈而和谐的视觉效果；圆形、椭圆形的器型，简洁大方中透着对自然与和谐的审美追求。这种美感，让康沙陶器超越了普通生活器皿的范畴，成为“人文古道·金色洛隆”生动的文化注脚。 

位于西藏洛隆康沙镇的洛隆宗遗址

　　康沙制陶全程依靠纯手工操作，从采土、陈腐到制坯、烧制，每一道工序都凝结着匠人的心血与坚守。新生代传承人阿旺群培的成长轨迹，正是这门古老技艺传承的缩影。年少时，他便在窑房的烟火气中立下守护古法的志向。从最基础的淘土、揉泥做起，在高原的严寒风沙中反复打磨技艺。传统制陶无模具辅助，拉坯、塑形全凭手感经验，稍有偏差便前功尽弃。匠人们采用最原始的泥条盘筑与手捏技法，将高原黏土化作精致的罐、盆、碗、茶壶、香炉与法器。 

　　这些器物造型精致，线条流畅，每一道纹理都透着匠人掌心的温度。成型后的陶坯需经自然晒干，随后进入最为考验功底的烧制环节。康沙陶器至今仍沿用古法，采用平地简易坑露天烧制，以柴草、牛粪为燃料。没有智能温控设备，窑温全凭肉眼观察与经验判断。每逢烧制，匠人需通宵值守，时刻应对天气突变、火候失衡等风险。一次次整窑作品开裂报废的打击，未曾让阿旺群培气馁，反而在屡败屡试中练就了炉火纯青的功底。凭借这份坚守，他在县级技能大赛中斩获陶瓷技艺第一名，让康沙陶器的知名度与美誉度不断提升。 

康沙陶器烧制技艺由一代代非遗传承人守护着 

　　阿旺群培主动扛起非遗传承的使命。他坚持公益授徒、无偿传艺，开放自家作坊，从原料处理到核心烧制秘诀倾囊相授，先后收徒4人，持续壮大传承队伍，为技艺传承注入新鲜血液。同时，他走进村里演示古法制陶流程，引导青少年了解并热爱民族文化，厚植非遗传承的土壤。在坚守古法核心工艺的基础上，他立足现代审美与市场需求大胆创新。打破传统陶器仅作为生活用具的局限，开发出兼具实用性、观赏性与纪念性的文创产品，让千年古陶走出窑炉，融入文旅市场。依托纯熟的制陶技艺，他长期制作并推广各类陶瓷生活用品及非遗文创产品，不仅让古老非遗真正“活起来”“火起来”，更在传承与创新中守护着窑火不息的文化根脉。 

年轻一代加入了康沙陶器烧制技艺传承队伍

　　一抔黏土，连通中原与藏东；一窑陶火，见证民族同心。康沙陶器烧制技艺，从来不止是一门手工技艺，更是茶马古道各民族交往交流交融沉淀下的文化瑰宝。从历史深处的商贸互通，到当代匠人接力守护、创新传播，制陶文脉跨越岁月从未中断。以洛松次仁、其布为代表的老一辈传承人守住技艺本源，以阿旺群培为代表的新生代匠人开拓传承新路，一代代匠人接续发力，让藏东高原独有的非遗活态传承。泥土承载民族交融记忆，窑火续写民族团结新篇，在文化传承与文旅发展双向赋能的道路上，康沙千年陶韵，正持续书写属于雪域高原的时代新章。（中国西藏网 通讯员/尼珍 记者/王妍丹）